danse
Après moi, le déluge naît dans un moment de bascule, un temps fragile où le monde perd ses appuis. Sous le poids des crises et de l’épuisement collectif, les corps chutent, fondent, se délitent avant même que le spectacle ne commence.
À rebours du temps, la danse tente de remonter avant la catastrophe, avant l’usure. Mais cette machine ne peut être arrêtée qu’au prix d’un acte radical : détruire le sol, éventrer la scène, ouvrir un gouffre. De ce dessous surgissent des figures monstrueuses et composites, produits de nos récits collectifs, de nos silences et de nos renoncements.
Dans un espace liminal, souterrain, se rejouent les grandes structures du monde : le pouvoir, l’héritage, la domination, mais aussi la possibilité de transformation. Les scènes s’enchaînent comme des micro-rituels où le soin peut réparer autant qu’il peut contraindre, où la douceur glisse parfois vers l’emprise et les gestes d’attention se chargent de contrôle.
Après Room with a View et Age of Content, cette nouvelle création s’ancre dans la continuité d’une exploration déjà entamée : celle de la danse comme moyen de transgresser les récits imposés. Après moi, le déluge est une introspection collective, une plongée sous la surface des gestes quotidiens et des structures de pouvoir, interrogeant notre rapport au soin, au regard, à l’héritage et à la transformation.
(LA)HORDE — Marine Brutti, Jonathan Debrouwer, Arthur Harel
photos © Gaël·le Astier-Perret
En co-présentation avec Central La Louvière et Charleroi danse - centre chorégraphique de Wallonie-Bruxelles dans le cadre du Festival En Vogue.
Pièce pour 12 danseur·ses · conception, mise en scène : (LA)HORDE - Marine Brutti, Jonathan Debrouwer, Arthur Harel · chorégraphie : (LA)HORDE en collaboration avec les danseur·ses et les répétiteurices du Ballet national de Marseille · assistante artistique : Nadia El Hakim ·
collaborateurice·s artistiques chorégraphie : Valentina Pace, Jacquelyn Elder, Angel Martinez Hernandez, Julien Monty · regard extérieur : Alain Damasio · scénographie : Julien Peissel · ingénierie : Hervé Cherblanc · conseillers techniques scénographie : Rémi d’Apolito, Julien Parra, Sébastien Mathé · musique originale : Pierre Aviat · création lumière : Eric Wurtz en collaboration avec Gaspard Juan · création costumes : Salomé Poloudenny assistée de Sandra Pomponio et Agathe Palthey · coordination d’intimité : Julie De Bohan – ICIE · construction décor : les ateliers de la Comédie de Genève, Sud Side · décorateurices : Osman El Hakim, Sandrine Boutin, Myriam Valet et Kristian Zurita · Atelier SFX : CLSFX Atelier 69 · régie générale : Rémi D’Apolito
Avec les danseur·euse·s du Ballet national de Marseille · distribution (cast à confirmer) : Nina Auerbach, Isaïa Badaoui, Alida Bergakker, Arno Brys, Isla Clarke, Pierpaolo Cosentino, Titouan Crozier, João De Castro Franca, Nathan Gombert, Jonatan Myhre Jorgensen, Yoshiko Kinoshita, Dana Pajarillaga, Kevin Pajarillaga, Aya Sato, Gabriella Sibekos, Eden Solomon, Elena Valls Garcia, Luca Völkel, Layne Paradis Willis, Lung Ssu Yen.
Remerciements aux équipes permanentes et intermittentes du Ballet national de Marseille
Production : Ballet national de Marseille · coproduction : La Comédie de Genève, Théâtre de la Ville-Paris – Chaillot Théâtre national de la Danse, Charleroi Danse, centre chorégraphique de Wallonie, Sadler’s Wells Londres, Agora Cité internationale de la danse—Centre chorégraphique national Montpellier Occitanie, Festspielhaus St.Pölten (AT), Maison de la Danse de Lyon, La Comédie de Clermont-Ferrand, scène nationale, Théâtre de Lorient, Centre dramatique national, TAP Scène nationale de Grand Poitiers, Internationaal Theater Amsterdam
Théâtre des Salins Scène nationale de Martigues, International Summerfestival Kampnagel Hambourg, Teatro Municipal do Porto
Avec le soutien de Dance Reflections by Van Cleef & Arpels · en partenariat avec ASICS · accueils en résidence : Théâtre des Salins – Scène nationale de Martigues. Avec le soutien de Lieux Publics – CNAREP (Centre national des arts de la rue et de l’espace public) & Pôle européen de production.
Le CCN Ballet national de Marseille - direction (LA)HORDE reçoit le soutien du Ministère de la Culture / Direction générale de la création artistique, de la DRAC Paca, de la Ville de Marseille.
